historieta con planos y enfoques

vídeo de historieta

http://youtu.be/Y4eQccYEWaw

CONCLUSIONES:

• el trabajo puede ser interesante porque se pueden ver los tipos de planos y enfoques en la fotografía .
• en otro sentido con la historieta se puede aprender con mensajes lo que es cuidar el planeta.

planos y enfoques

1 ¿que son planos y enfoques?
R/= Cuando contamos una historia, pretendemos que el lector rápidamente se sumerja en ella. Si contasemos toda la historia mostrando los hechos con un mismo plano y un mismo enfoque, de seguro que ésta sería muy aburrida (a menos que este recurso tenga una connotación en el resto de la historia), y el lector fácilmente buscaría algo mejor en que emplear su tiempo.
Por eso es que los planos y enfoques son algo verdaderamente importante a la hora de narrar una historia, porque son la base gráfica en donde se espera poder plantar la historia bien contada. Una historieta con un estudio de plantados de páginas (con sus planos y enfoques) es una historieta mucho mas enriquecida, ya que hay una intención de buscar la mejor forma de mantener atrapado al lector hasta el fin de la historia.
Por eso, cuando se comienza a dibujar alguna viñeta, se han de tener en cuenta algunas nociones sobre como encuadrar los sucesos que vamos a contar. Hay que ser consciente que toda la página (no solo la viñeta en sí) debe llevar un ritmo y mantener una coherencia respecto a la historia.
Por ejemplo, en una historia donde los escenarios cambien constantemente, es buena idea hacer un plano alejado del lugar donde se encuentran, así el lector no pierde la noción de que es otro lugar, otra escena o incluso otro momento en el tiempo.
Esto es más que nada aproximativo, ya que los encuadres primero pasan por el gusto del autor, pero muchas veces, el tener algunos conceptos previos puede a que la narrativa sea mucho mas clara y entendible.

2¿explica los siguientes tipos de planos?
plano gran detalle: Es la viñeta descriptiva por excelencia. Se utiliza para dar a conocer algún detalle que se ha pasado por el alto en las viñetas anteriores

primerísimo primer plano: Es el plano intermedio entre el detalle y el primer plano. Se utiliza para resaltar el drama de la escena. Se utiliza para dirigir la atención hacia algún elemento pero sin detallarlo en exceso.

primer plano: La cara es el principal elemento que se refleja en esta viñeta. Ideal para mostrar sentimientos. Estos planos son dibujados normalmente en tamaños reducidos para dar a conocer el personaje. En ellos se escriben diálogos cortos.

medio primer plano: La cámara aproxima hasta la cintura. Es ideal para reflejar las emociones de los personajes del cómic. 

plano alejado o lejano: es aquel que nos muestra una gran parte de una escena, generalmente la cámara situada lejos del punto de interés, para abarcar todo un paisaje.

plano americano: Este plano proviene del cine del oeste (far-west). Su característica principal es que recorta justo por las rodillas. En las películas de vaqueros era necesario para mostrar los revólveres de los personajes. Se acerca más al personaje por lo que se observan más detalles de este.

plano general o completo: Se utiliza para delimitar la acción donde transcurre la historia. Es un plano con una gran obertura en donde se muestra el escenario, principalmente paisajes. Las viñetas de plano general suelen ser grandes para incluir muchos detalles. Dan la sensación de rigidez.

3¿averigua los siguientes enfoques?

R/=

enfoque picado: cuando situamos la cámara por encima del objeto que estamos fotografiando, quedando éste en una posición inferior. El picado puede utilizarse para expresar inferioridad, vulnerabilidad, etc…Cuando se trata with payday loans de un retrato  y el modelo baja el cuello tiende a producir pliegues “feos” en la papada, estropeando bastante la pose.Se le llama así a los enfoques que son vistos desde arriba de la línea del horizonte. Por lo general se toma el picado a 45º.

enfoque supino: Es un enfoque tomado desde el ras del suelo. Como un contrapicado pero bastante más angulado (suele ser a 90º).

enfoque contrapicado: Cuando situamos la cámara por debajo del objeto principal, de esta forma estamos expresando todo lo contrario al picado, grandeza, superioridad, etc…Si es un retrato hay que tener especial cuidado ya que si el retratado en cuestión tiene papada podría estropear nuestra captura.Se le llama así al enfoque que se utiliza debajo de la línea del horizonte. Al igual que el picado, el contrapicado se suele dibujar a 45º.

enfoque cenital: Se le dice así al enfoque picado a 90º. Es muy usado para hacer planos arquitectónicos.

enfoque selectivo: Es un recurso muy creativo utilizado para realzar o destacar la parte de una escena. Conseguimos esto limitando el enfoque a una zona determinada y el resto de la escena aparece borrosa o con falta de enfoque.Con esto obtenemos un efecto visual que centra la atención de la persona que ve la fotografía a una parte concreta de la foto.

software libre

TEMA:

                                                            Software libre

Software Libre” es un asunto de libertad, no de precio. Para entender el concepto, debes pensar en “libre” como en “libertad de expresión”, no como en “cerveza gratis” (en inglés una misma palabra (free) significa tanto libre como gratis, lo que ha dado lugar a cierta confusión). “Software Libre” se refiere a la libertad de los usuarios para ejecutar, copiar, distribuir, estudiar, cambiar y mejorar el software. De modo más preciso, se refiere a cuatro libertades de los usuarios del software:

La libertad de usar el programa, con cualquier propósito .La libertad de estudiar cómo funciona el programa, y adaptarlo a tus necesidades (libertad 1). El acceso al código fuente es una condición previa para esto.

La libertad de distribuir copias, con lo que puedes ayudar a tu vecino. La libertad de mejorar el programa y hacer públicas las mejoras a los demás, de modo que toda la comunidad se beneficie. (Libertad 3). El acceso al código fuente es un requisito previo para esto.

Un programa es software libre si los usuarios tienen todas estas libertades. De esta manera deberías tener la libertad de distribuir copias, sea con o sin modificaciones, sea gratis o cobrando una cantidad por la distribución, a cualquiera y a cualquier lugar. El ser libre de hacer esto significa (entre otras cosas) que no tienes que pedir o pagar permisos.

También deberías tener la libertad de hacer modificaciones y utilizarlas de manera privada en tu trabajo u ocio, sin ni siquiera tener que anunciar que dichas modificaciones existen. Si publicas tus cambios, no tienes por qué avisar a nadie en particular, ni de ninguna manera en particular.

La libertad para usar un programa significa la libertad para cualquier persona u organización de usarlo en cualquier tipo de sistema informático, para cualquier clase de trabajo, y sin tener obligación de comunicárselo al programador o a alguna otra entidad específica.

La libertad de distribuir copias debe incluir tanto las formas binarias o ejecutables del programa como su código fuente, sean versiones modificadas o sin modificar (distribuir programas de modo ejecutable es necesario para que los sistemas operativos libres sean fáciles de instalar). Está bien si no hay manera de producir un binario o ejecutable de un programa concreto (ya que algunos lenguajes no tienen esta capacidad), pero debes tener la libertad de distribuir estos formatos si encontraras o desarrollaras la manera de crearlos. Para que las libertades de hacer modificaciones y de publicar versiones mejoradas tengan sentido, debes tener acceso al código fuente del programa. Por lo tanto, la posibilidad de acceder al código fuente es una condición necesaria para el software libre.

Resuelve en el cuaderno:

1) porque es importante el software libre en los colegios?

2) Enumere las cuatro libertades que hay en el software libre y porque se dan?

3) Porque el software libre es utilizado hoy en las empresas?

4) Qué ventajas tiene el software libre a las Empresas que  lo usan?

6) Cual es  el inconveniente que tienen los usuarios que  usan software propietario y  las empresas donde trabajan migran a software libre, cual es la actitud de estas personas? explica tu respuesta.

SOLUCIÓN

1  porque primero que todo es algo que no tiene costo es gratuito y se refiere a la libertad de los usuarios para ejecutar, copiar, distribuir, estudiar, cambiar y mejorar el software.

• 2 la libertad de estudiar como funciona el programa y adaptarlo a tus necesidades .
• libertad de distribuir copias.
• la libertad de mejorar el programa, hacer publicas las mejoras a los demás de modo que toda la comunidad se beneficie.
• la libertad de acceso al código fuente.
• 
  

3 porque se tiene la libertad de usarlo en cualquier tipo de sistema informático para cualquier clase de trabajo y tener la obligación de comunicárselo al programador o alguna entidad especial.

4 que tiene la posibilidad y libertad de distribuir copias mejorarlo y adaptarlo a las necesidades de dicha empresa.

6 porque el software propietario hay que pagar y el software libre es gratis y para el libre es solo conseguírselo e instalarlo.

que son los graficos 2D Y 3D

QUE SON LOS GRAFICOS 2D:

R/: Es la generación de imagenes digitales por computadora - sobre todo de modelos bidimensionales (como modelos geométricos, texto y imágenes digitales 2D) y por técnicas específicas para ellos. La palabra puede referirse a la rama de las ciencias de la computacion que comprende dichas técnicas, o a los propios modelos.

La computación gráfica 2D se utiliza principalmente en aplicaciones que fueron desarrolladas originalmente sobre tecnologías de impresion y dibujo tradicionales, tales como tipografia, cartografia, dibujo tectico,ublicidad, etc. En estas aplicaciones, la imagen bidimensional no es sólo una representación de un objeto del mundo real, sino un artefacto independiente con valor semántico añadido; los modelos bidimensionales son preferidos por lo tanto, porque dan un control más directo de la imagen que los graficos 3d por computadora(cuyo enfoque es más semejante a la fotografía que a la tipografía).

QUE SON GRÁFICOS 3D:

 Se llaman gráficos 3D a todos los objetos que se pueden dibujar en un espacio R3: puntos, segmentos, curvas, superficies y varios cuerpos formados por caras poligonales, así como textos y macros.  Los gráficos 3D de una escena pueden editarse usando el panel de configuración de gráficos 3D, al que se accede seleccionando "GráficosR3" en la ventana de edición.

El Panel de configuración de gráficos 3D tiene este aspecto:

actividad sobre sketchup

1) QUE ES:
GIF: es un formato gráfico utilizado ampliamente en la world wide web, tanto para imágenes como para animaciones.

El formato fue creado por compuserve en 1987 para dotar de un formato de imagen en color para sus áreas de descarga de archivos, sustituyendo su temprano formato RLE en blanco y negro.

JPG: es el nombre de un comité de expertos que creó un estándar de comprensión y codificación de archivos e imágenes fijas. Este comité fue integrado desde sus inicios por la fusión de varias agrupaciones en un intento de compartir y desarrollar su experiencia en la digitalización de imágenes. La ISO, tres años antes (abril de 1983), había iniciado sus investigaciones en el área.

2) QUE ES SKETCHUP
R/: es un programa de diseño gráfico y modelado en (3D) tres dimensiones basado en caras. Para entornos de arquitectura, ingeniería civil, diseño industrial, diseño escénico, GIS, videojuegos o películas. Es un programa desarrollado por @Last Software, empresa adquirida por google en 2006 y finalmente vendida a trimble en 2012.